扬琴专业词汇中国古典音乐中扬琴专业词汇概览
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京剧的音乐叫什么？
京胡、京二胡、月琴等弦乐叫京剧文场，锣鼓等打击乐叫武场。文场演奏术语。戏剧乐队中除武场之外，管弦乐器之总称。传统文场乐器大致有二胡、板胡、扬琴、京胡，京二胡，月琴，南弦（小三弦），笛子，笙，海笛（小唢呐）等。也有把云锣包括在内。随着新编古装戏和现代戏的创作，有的还增加了其它传统民族乐器如，琵琶，阮等，甚至配置西洋乐器。
弦鸣乐器包括哪些乐器？
由绷紧的、振动的弦产生音响的乐器的通称。它的五大基本类型为:拉弦乐器、竖琴、里拉琴、诗琴和齐特拉琴。当需要精确的、以音响学为依据的名称时，就用"弦鸣乐器"这个名词来代替"弦乐器"。
弦鸣乐器一般由以下主要部分构成：①琴弦；②共鸣器；③弦的支撑结构和张力调节装置；④有些乐器上有键盘、踏瓣、激发机、指板、琴弓、拨片或槌等附件。
琴弦的材料，普遍用钢丝、羊肠和尼龙；有些地区用马尾和丝弦；个别地区用植物的根、茎、叶纤维，人发，猫、马、鱼等的肠衣,动物皮革,兽禽腿腱筋等。各种弦乐器上的弦有多种不同的名称、用法和结构，如异弦、自弦、开放弦（一译空弦）、按位弦、旋律弦、共鸣弦、同音弦组、裸弦、缠弦和捻股弦等。
共鸣器是弦乐器上的发音器和放大器。除少数原始的、简单的弦乐器没有共鸣器或有共鸣器而不与弦相结合，一般共鸣器上的音板或张紧的音膜均与弦紧密结合。
支撑和调节结构是为承受和调节弦的张力。一把胡琴或小提琴上弦的总张力达数百牛顿；一台钢琴的张力近 200千牛顿。琴体本身即为一个支架结构。对本类乐器的再分类即按不同的支撑结构划分。弦张力的调节装置一般位于支撑结构的一端,主要有3种方式:①栓结;②弦环；③弦轴。现在普遍应用弦轴。有圆锥形木质弦轴，如胡琴（称轸子）和小提琴等；有圆柱形金属弦轴，如钢琴和扬琴等；有齿轮弦轴，如吉他和低音提琴等。
string的音乐风格？
《String》 是一首流行音乐风格的 MIDI 音乐，由原声贝斯、中音萨克斯、尼龙弦吉他、次中音萨克斯、长号、小号和大钢琴等 24 种乐器合奏。
全曲长2分51秒，共3888个音符，分为13个音轨，单一曲速 130bpm。
MIDI 文件中标记的调式为 C 大调，标记的节拍为 4/4。
使用了弯音轮、通道音量控制、左右声道平衡、调制轮（颤音）等 MIDI 事件，以增强乐曲效果。
潮州音乐的艺术特色？
潮州音乐种类繁多，演奏形式多样，演奏队伍可大可小，非常灵活。按其演奏的组合形式可分为锣鼓乐、笛套古乐、弦丝乐、细乐、庙堂乐和汉调音乐等。以击鼓为指挥的打击乐和管弦乐为主合奏的称潮州大锣鼓；在潮州大锣鼓的基础上删去斗锣、苏锣等强烈而声浊的打击乐器后而派生出来的锣鼓乐称潮州小锣鼓；有以大、小唢呐或横笛、苏鼓、苏锣、月锣、亢锣和大、小为主的苏锣鼓；有以二弦、椰胡、笛仔和扬琴为主的潮州弦乐；还有以小三弦、琵琶、筝三种乐器的细乐以及庙堂音乐等等。在这诸多不同乐队的演奏形式中，古筝占有它一定的地位。
潮州筝是中国筝的一大流派，在英国出版的《辛格罗夫音乐大辞典》的“中国音乐”条中称：“中国筝北方以河南、山东学派为代表，南方主要以潮州筝学派为代表。潮州筝以其风格鲜明、色彩浓郁、曲目众多、清秀优雅、韵味悠长、音色柔和，加上演奏中变奏繁多而自成系统、别具一格。它的影响十分广泛，在福建闽南、上海、新加坡、泰国、马来西亚以及越南等地都有潮州筝流传，在世界上有一定的地位和影响。
潮州乐曲统称为弦诗，它是潮汕民间最古老而又最普及的音乐品种，是以潮汕民间丝弦、弹拨乐器演奏古诗谱而得名。演奏时以木板击节，以富有特色的潮州二弦为领奏，伴以椰胡、秦琴、三弦、琵琶、二胡、扬琴、笛仔等。传统的弦诗乐演奏习惯是由慢至快，层层推进，即从头板开始，接以二板、拷拍、三板直至高潮急煞告终，使乐曲情绪表现得淋漓尽致，富于感情内涵。潮州筝演奏的曲目均来自于潮州弦诗。
潮州弦诗乐最具有代表性的乐曲是“潮乐十大套”，即《月儿高》、《平沙落雁》、《黄鹂词》、《锦上添花》、《大八板》、《玉连环》、《凤求凰》。这些大套曲目都具有一定的结构和规格，都由“头板”、“拷拍”、“三板”三段联缀而成，每曲68板。其演奏速度是从悠闲舒慢的节奏开始，由慢渐快，直到最后形成高潮而结束。潮州弦诗大体可分为五种不同的调式，即“轻三六”调(简称“轻六”调)、“重三六”调(简称“重六”调)、“活五”调、“反线”和“轻三重六”调等。这些名称都来自于“二四”谱。不管哪一种调式，在潮州筝的演奏上都能充分地表现出来，所以要掌握潮州筝的演奏技法，必须先熟悉以上各调。
传统的弦诗乐有两种不同的记谱方式：一种是“工尺”谱；另一则是“二四”谱，传统的筝曲就是采用“二四”谱来记音的。“二四”谱即“二三四”谱的简称，它是以“二、三、四、五、六、七、八”等七个数码作记音符号，用潮州方言念读。现就“二四”谱与“工尺”谱简谱的音形排列作对比如下：
二四谱二三四五六七八
工尺谱合士己上尺工凡六五乙
简谱5671234567
从上表可以看出，“二四”谱中“三、六”两音既要包括正音的羽、角(63)，也要包括变音的变宫、变徵(74)。这是在实际演奏时轻按与重按之异而形成的。轻：表示正音；重：表示变音。轻六调即以五声音阶56123为主要音群来组成旋律，多表现欢乐、跳跃的气氛，一般着重旋律的美，如《平沙落雁》。“轻六”调有两种形式：一种是抒情的，“7”“4”两音仅作过渡音用；另一种是轻松活跃的，曲子基本上没有“7、4”两音出现。重六调是以57124为主要音群来组成旋律，多表现庄重、悲愤、深沉、激昂情绪。“重六”调有三种形式，其一是“4”音较稳定；其二是“6”音多，旋律较活泼；其三是“7”、“4”两音不够稳定，且“6”、“3”两音要小心的用，如《昭君怨》、《月儿高》等，这一类在潮州音乐上最富有特点。轻、重之分是相对的，在潮州筝演奏中所用音的关系是以调式感觉为前提，两种调在潮州筝上的定弦都一样，关键在于按音的运用上。
“活五”调是在“重六”调的基础上，把“五”音滑按而形成的，它着重于音韵，如《深闺怨》。这种调与潮州语言有密切的关系，
俗称“一音数韵”。“轻三重六”调则是取“轻六”调的前半部音阶“561”和“重六”调的后半部音阶“245 ”，合二为一而形成的特殊音阶“561245 ”。“反线”却是弦弓正线的反调，其音阶与“轻三重六”调一样。潮州弦诗还有其专门的术语，如催板，它是属于原曲的加花变奏，一般有“一点一”、“三点一”、“七点一”、“两点半”等若干种形式。除此之外还有“拷拍”，也称腰板，多起后半拍，俗称“鲤鱼吐气”。这些都是潮州音乐本身所具有的特点，也正因如此，潮州筝才有别于其它流派而独具一格。